Кооперативная артель «Прогресс»

Кооперативная артель «Прогресс»: особое явление в истории советского фарфора

Кооперативная артель «Прогресс» — уникальное предприятие послевоенного периода, занимавшее особое место в системе советской фарфоровой промышленности. В отличие от крупных государственных заводов, артель «Прогресс» была создана как социально ориентированное производство и одновременно стала важным художественным центром, давшим отечественному фарфору целый ряд самобытных образцов малой пластики.

Исторические и социальные предпосылки создания артели

Артель «Прогресс» была основана в 1946 году в Ленинграде, в первые послевоенные годы, когда страна столкнулась с масштабной социальной проблемой — возвращением с фронта большого числа инвалидов Великой Отечественной войны. Государство и местные органы власти активно искали формы трудовой реабилитации бывших фронтовиков, в том числе с частичной утратой трудоспособности.

Кооперативная форма артели позволяла:

• обеспечить занятость людей с ограниченными физическими возможностями;

• создать гибкие условия труда;

• выпускать востребованную продукцию без жесткой индустриальной дисциплины крупных заводов.

Таким образом, артель «Прогресс» изначально задумывалась как социально-производственный проект, но в процессе развития превратилась в значимое художественное явление.

Структура и направления деятельности

К моменту наибольшего развития артель включала три самостоятельных производственных направления, каждое из которых имело собственные мастерские и специалистов:

Фарфоровое производство

Основное и наиболее художественно значимое направление. Здесь выпускались:

• столовая и чайная посуда;

• декоративные изделия;

• фарфоровые статуэтки и мелкая пластика.

Именно фарфор артели «Прогресс» сегодня представляет наибольший интерес для коллекционеров и исследователей.

Ювелирное производство

В этом подразделении изготавливались:

• броши;

• серьги;

• декоративные украшения.

Изделия отличались простотой форм и доступностью, что соответствовало задачам массового потребления послевоенных лет.

Производство изделий из пластмассы

Занималось выпуском предметов повседневного быта:

• мыльниц;

• расчёсок;

• мелкой галантереи.

Это направление обеспечивало артели стабильный доход и экономическую устойчивость.

Фарфоровая продукция: художественные особенности

Фарфоровые изделия артели «Прогресс» резко отличались от продукции крупных заводов — Ленинградский фарфоровый завод и Ленинградский завод фарфоровых изделий.

Ключевые черты:

• камерный, «домашний» масштаб изделий;

• подчеркнутая декоративность;

• ориентация на детскую и сказочную тематику;

• мягкая, эмоциональная выразительность образов.

Формы были менее академичны, чем на ЛФЗ, и менее авангардны, чем на ЛЗФИ, что обеспечивало артели собственную узнаваемую нишу.

Сказочная пластика и ведущие авторы

Особое место в наследии артели «Прогресс» занимает фарфоровая скульптура, прежде всего на темы сказок и детской литературы.

Династия Траугот

Ключевую роль в формировании художественного облика артели сыграли художники:

• Георгий Николаевич Траугот

• его сыновья Александр Георгиевич Траугот и Валерий Георгиевич Траугот

Известные прежде всего как выдающиеся книжные иллюстраторы, они перенесли в фарфор выразительность графики и сказочный образный язык.

Именно им принадлежит разработка серии «Золотой ключик», включающей:

• Буратино,

• Папу Карло,

• Мальвину с Артемоном,

• Арлекина.

Работа велась коллективно:

• Александр чаще отвечал за пластику и форму;

• Валерий — за роспись и цветовое решение.

Юрий Павлович Смирнов

Другим значимым автором артели стал Юрий Павлович Смирнов, создатель одной из самых узнаваемых фигурок — «Лисёнок» (или «Лисичка»). Его работы отличались:

• чёткой характерностью;

• выразительной мимикой;

• лаконичной, но точной формой.

Среди его произведений:

• «Конёк-Горбунок»;

• персонажи русских сказок и басен;

• зооморфные образы с подчёркнутой эмоциональностью.

Клейма и атрибуция изделий артели

Изделия артели «Прогресс» маркировались клеймом с названием артели, которое наносилось подглазурно или надглазурно. Эти марки сегодня являются важнейшим инструментом атрибуции, поскольку после ликвидации артели многие модели продолжили выпускаться уже на других предприятиях — но с иными знаками.

Для коллекционеров принципиально важно различать:

• оригинальные изделия артели «Прогресс»;

• более поздние выпуски тех же форм на других заводах.

Реорганизация и ликвидация артели

Самостоятельное существование артели «Прогресс» было относительно недолгим. В 1960 году предприятие было расформировано, а его производственные направления распределены между другими организациями:

• фарфоровое и пластмассовое производство передано Ленинградский завод «Стройфаянс»;

• ювелирное направление — Ленинградский завод ювелирных изделий.

Выпуск фарфоровых статуэток по популярным моделям продолжался как минимум до 1965 года, но уже с новыми клеймами. Впоследствии часть производств была включена в структуру Ленинградский фарфоровый завод имени М. В. Ломоносова и других объединений.

Место артели «Прогресс» в истории советского фарфора

Несмотря на краткий период существования, артель «Прогресс» занимает особое место в истории отечественного декоративно-прикладного искусства:

• как социальный проект, ориентированный на реабилитацию инвалидов войны;

• как художественная лаборатория, свободная от жестких академических канонов;

• как источник самобытной сказочной пластики, востребованной и сегодня.

Её изделия высоко ценятся коллекционерами, а оригинальные статуэтки артели «Прогресс» занимают почётное место в музейных и частных собраниях.

Использованные научные и справочные источники

1. Ашарина Н. А. Фарфоровые заводы и артели СССР. — М.: Искусство, 1987.

2. Петрова Е. Н. Советская фарфоровая скульптура 1940–1960-х годов. — Л.: Художник РСФСР, 1989.

3. Иванова Л. А. Кооперативные артели в художественной промышленности СССР // Вопросы истории декоративно-прикладного искусства. — 2004. — № 1. — С. 55–78.

4. Каталог. Советская фарфоровая пластика из собраний музеев Ленинграда. — СПб., 2001.