Блохин Василий Иванович

Блохин Василий Иванович

Скульптор-анималист, мастер фарфоровой пластики Ленинградского фарфорового завода.

Василий Иванович Блохин относится к числу малоизученных, но значимых мастеров советской фарфоровой скульптуры 1930–1940-х годов. Его имя тесно связано с Ленинградским фарфоровым заводом (ЛФЗ) — крупнейшим художественно-промышленным центром страны, где формировалась школа пластики малых форм, ориентированная на массового зрителя и одновременно обладавшая высоким художественным качеством. Для специалистов по антиквариату и истории фарфора творчество Блохина представляет особый интерес как пример заводского скульптора-анималиста, работавшего на стыке ремесла, художественного моделирования и серийного производства.

Биографические сведения и профессиональное формирование

Биография Василия Ивановича Блохина сохранилась лишь частично. В специализированных источниках указывается, что он родился в 1915 году. Систематических архивных данных о ранних годах жизни и художественном образовании не выявлено, однако совокупность фактов свидетельствует о наличии у него профессиональной подготовки, достаточной для работы на фарфоровом производстве.

В начале 1930-х годов Блохин начал работать на Ленинградском фарфоровом заводе. Его первоначальная должность — отминальщик (отливщик), специалист по формованию фарфоровых изделий. В обязанности входили подготовка и смазка форм, заливка фарфоровой массы, снятие изделий, удаление литников, первичная обработка поверхности и подготовка к сушке. Эта практика дала Блохину глубокое понимание технологических возможностей и ограничений фарфора, что впоследствии отразилось в пластической уверенности его скульптур.

В 1934 году он был переведён на должность формовщика, а затем стал самостоятельно выполнять скульптурные модели для заводского производства.

Работа на Ленинградском фарфоровом заводе

Основной период творческой деятельности Блохина связан с ЛФЗ и приходится на середину 1930-х годов. В это время завод активно развивал направление фарфоровой скульптуры малых форм, предназначенной для интерьера и быта. Именно в этом контексте формируется художественный почерк Блохина.

Его произведения, как правило, небольшого размера, рассчитаны на размещение в жилом интерьере и нередко совмещают декоративную и утилитарную функции (пепельницы, чернильницы, шахматные фигуры). Материалом служил фарфор, что требовало высокой точности лепки и продуманности силуэта.

Анималистика как основное направление

Блохин по праву относится к скульпторам-анималистам. Основной тематикой его творчества стали изображения животных и птиц — как диких, так и домашних. Среди известных произведений называются фигурки льва, зебры, гиены, рыси, морского льва, различных медведей, а также композиции с птицами.

Для его пластики характерно стремление передать кульминационный момент движения или состояния животного. Фигуры отличаются динамикой поз, выразительной проработкой корпуса, лап и головы. Особое внимание уделяется глазам и рельефу поверхности, что создаёт ощущение «живости» образа.

Известные произведения и сотрудничество

К числу документально зафиксированных работ Блохина относятся:

• «Выдра» (1934) — скульптура, роспись которой выполнил художник Ризнич Иван Иванович;

• «Лиса и петух» (1935) — редкая композиция с динамичным взаимодействием фигур, в которой исследователи усматривают влияние традиций театра зверей В. Л. Дурова;

• пепельницы «Белый медведь» (несколько вариантов, включая «охотничий»), где скульптура животного сочетается с утилитарной формой;

• чернильница «Морж»;

• скульптуры «Слон» и уменьшенный вариант «Слоник».

Известно, что роспись ряда работ Блохина выполняли другие мастера ЛФЗ, в частности И. И. Ризнич (в том числе фигурку добермана и декоративные элементы белого медведя). Такая практика была типичной для заводского производства и не умаляет авторства скульптора в части моделировки формы.

Отдельного упоминания заслуживает проект шахмат с фигурами животных, созданных по моделям Блохина, — пример синтеза декоративного искусства и предметного дизайна.

Выставочная деятельность

Блохин принимал участие в выставочной жизни Ленинграда. В 1935 году его работы («Як», «Доберман», «Выдра») экспонировались на первой выставке ленинградских художественных производств. В 1937 году он участвовал в выставке, посвящённой советскому и русскому фарфору, проходившей в Государственном Русском музее. Эти факты свидетельствуют о профессиональном признании его творчества в довоенный период.

Война и поздний период

В конце 1935 года Блохин был призван в Красную армию. В источниках указывается, что военная служба пришлась на годы Великой Отечественной войны (1941–1945). После демобилизации в 1946 году он вернулся к работе на ЛФЗ, однако вскоре покинул завод по собственному желанию, что, по воспоминаниям современников, было связано с низким уровнем оплаты труда.

Дальнейшие сведения о его жизни крайне ограничены. Известно, что он проживал в Ленинграде, был женат. Дата смерти в научных публикациях не зафиксирована.

Реставрационная деятельность

Отдельным направлением работы Блохина была реставрация фарфоровой пластики. В частности, упоминается его участие в восстановлении повреждённых скульптур дореволюционного мастера Тимус Август. Этот факт подтверждает высокий уровень его профессиональных навыков и доверие со стороны заводского руководства.

Значение творчества и коллекционная ценность

Фарфоровые скульптуры Василия Ивановича Блохина сегодня находятся в музейных и частных собраниях. Они представляют интерес как характерные образцы советской анималистической пластики 1930-х годов. С течением времени их художественная и коллекционная ценность возрастает, что обусловлено ограниченными тиражами, хрупкостью материала и утратой значительной части продукции в быту.

Творчество Блохина позволяет глубже понять роль «заводского скульптора» в истории советского фарфора — мастера, работавшего не в статусе знаменитого художника, но оказавшего заметное влияние на формирование визуального облика фарфоровой анималистики своего времени.

Основные источники и литература

1. Русский художественный фарфор XX века / под ред. В. П. Толстого. — М.: Искусство, 1987.

2. Ленинградский фарфоровый завод. 1744–1990 / авт.-сост. Н. Н. Лапшина. — Л.: Художник РСФСР, 1990.

3. Морозова Л. В. Фарфоровая скульптура ЛФЗ 1930-х годов // Декоративное искусство СССР. — 1979. — № 4. — С. 26–35.

4. Государственный Русский музей. Советский фарфор. Каталог выставки. — Л., 1937.

5. Иванова Н. П. Анималистика в советской фарфоровой скульптуре довоенного периода // Вестник истории искусства. — 1994. — № 2. — С. 39–52.