Чехонин Сергей Васильевич
Художник-график, скульптор, художник по фарфору, реформатор советского декоративного искусства.
Сергей Васильевич Чехонин — ключевая фигура в истории русского и раннесоветского фарфора, художник, чьё имя стало нарицательным для целой эпохи. Именно с его деятельностью на Государственном фарфоровом заводе связано формирование художественного языка так называемого «агитационного» или «чехонинского» фарфора 1918–1920-х годов. Для исследователей антиквариата Чехонин представляет исключительный интерес как создатель художественной системы, объединившей традиции императорского фарфора, графику объединения «Мир искусства», авангардные шрифтовые эксперименты и новую советскую символику.
Происхождение и ранние годы
Сергей Васильевич Чехонин родился 2 (14) августа 1878 года в семье машиниста Николаевской железной дороги в Новгородской губернии. Его раннее художественное развитие во многом определили встречи с коллекционером М. П. Струговщиковым, познакомившим мальчика с европейским и русским искусством, а также общение с семьёй писателя Глеба Ивановича Успенского, жившей в Чудове. Через этот круг Чехонин оказался связан с крупнейшими мастерами эпохи — И. Е. Репиным, Н. А. Ярошенко, Н. Н. Дубовским, И. В. Жолтовским, что оказало существенное влияние на его художественное мировоззрение.
Художественное образование
В 1896 году Чехонин поступил в Школу Общества поощрения художеств в Санкт-Петербурге, где изучал живопись, графику и основы керамики у Я. Ф. Ционглинского, Е. А. Сабанеева и В. Шрейбера. В последующие годы он занимался в Тенишевской мастерской И. Е. Репина, а после её преобразования в «Свободную мастерскую» продолжил самостоятельную практику.
Уже в начале XX века Чехонин активно работает как график и иллюстратор, сотрудничая с сатирическими журналами, что приводит к конфликту с властями и вынужденному отъезду за границу в 1906 году. Вернувшись, он продолжает интенсивную работу в области книжной и журнальной графики.
«Мир искусства» и дореволюционная деятельность
С 1910-х годов Чехонин становится одним из ведущих мастеров книжного оформления. В 1912 году он получает премию на конкурсе новых шрифтов издательства Лемана, что закрепляет его репутацию выдающегося мастера шрифтовой графики. В этот период он вступает в объединение Мир искусства, участвует в выставках, работает с издательствами и государственными учреждениями.
С 1913 года Чехонин служит в Министерстве земледелия в качестве специалиста по художественным промыслам и возглавляет школу росписи по финифти в Ростове Великом. Здесь им создан ряд эмалевых миниатюр, отличающихся высоким профессионализмом и изысканной стилистикой.
После революции: формирование советского фарфора
После 1917 года Чехонин активно включается в работу по перестройке художественной промышленности. В 1918 году он становится одним из ведущих сотрудников Отдела изобразительных искусств Наркомпроса. Вскоре его приглашают заведовать художественной частью Государственный фарфоровый завод (бывший Императорский фарфоровый завод).
На этом посту Чехонин фактически создал новую школу росписи по фарфору. Им была организована система подготовки художников, открыта специальная школа росписи, а к работе привлечены как мастера старшего поколения, так и молодые художники. Впервые фарфор был осмыслен не как элитарный придворный продукт, а как носитель идеологии и художественного эксперимента.
Агитационный фарфор и художественные принципы
Фарфоровое наследие Чехонина отличается необычайным разнообразием. К ранним работам относятся тарелки с краткими лозунгами по борту и свободным центральным полем, предназначенные для массового производства. Их выразительность строилась на:
-
сложной шрифтовой композиции;
-
ритмическом включении растительных мотивов;
-
выверенной цветовой системе.
В более сложных произведениях конца 1910-х — начала 1920-х годов текст становится орнаментом («С высоких вершин…», 1919), либо полностью формирует композицию («Афоризмы», «Царству рабочих…»). Значительное место занимают росписи с государственной символикой — серпом, молотом, шестернёй, гербом РСФСР («Синий герб», сервиз «Наркоминдел»).
Чехонин также обращается к футуристическим и кубистическим мотивам (тарелки «Красная лента», «Кубистическая с молотом»), демонстрируя редкое для фарфора сочетание авангарда и декоративной завершённости.
Орнамент, цвет и техника
Особенностью фарфора Чехонина является виртуозное использование позолоты и ярких, эмалевидных красок. Его цветочные и орнаментальные композиции, включая вензели «РСФСР», объединяют традиции императорского фарфора, эстетику «Мира искусства» и новую советскую символику. Эти росписи отличает исключительная культура мазка и продуманность композиции.
Поздний период и эмиграция
В 1923–1925 годах Чехонин возглавлял художественную часть Волховского фарфоро-фаянсового завода «Коминтерн», а затем вновь вернулся на ГФЗ. В 1927 году он уехал за границу, где практически не работал с фарфором. К этому периоду относятся лишь фарфоровые портреты-миниатюры и украшения, созданные в Париже.
Сергей Васильевич Чехонин скончался 23 февраля 1935 года в Париже.
Значение и наследие
Чехонин по праву считается создателем стиля советского фарфора первых послереволюционных лет. Термин «чехонинский фарфор» закрепился в научной литературе для обозначения целого художественного направления. Его эскизы широко тиражировались учениками и последователями, среди которых наиболее близко его манеру передавали З. В. Кобылецкая и Б. С. Радонич. Подлинные авторские росписи Чехонина сегодня являются редкостью и высоко ценятся на антикварном рынке.
Использованные источники
-
Ковтун Е. Ф. Советский агитационный фарфор. — Л.: Художник РСФСР, 1973.
-
Государственный Русский музей. Агитационный фарфор. Каталог коллекции. — СПб., 2001.
-
Сарабьянов Д. В. Искусство первых лет Октября. — М.: Искусство, 1972.
-
Петров В. Н. Сергей Чехонин. — Л.: Искусство, 1978.
-
Харджиев Н. И. Русский авангард и декоративное искусство. — М.: RA, 1997.