Самохвалов Александр Николаевич

Самохвалов Александр Николаевич (1894–1971)

Советский живописец, график, театральный художник; автор знаковых произведений в области художественного фарфора.

Александр Николаевич Самохвалов — одна из ключевых фигур советского искусства XX века, чьё творчество оказало значительное влияние не только на живопись и графику, но и на развитие художественного фарфора раннесоветского периода. Его работы стали визуальным символом эпохи индустриализации и формирования «нового человека». Фарфоровые произведения, созданные по эскизам Самохвалова на Ленинградском фарфоровом заводе, представляют собой редкий и исключительно ценный пласт декоративно-прикладного искусства, находящийся на стыке монументальной живописи, скульптуры и предметной культуры.

Биография и художественное образование

Александр Николаевич Самохвалов родился в 1894 году. Профессиональное художественное образование он получил во Высшие художественно-технические мастерские, где обучался на живописном факультете. ВХУТЕМАС стал для Самохвалова важнейшей средой формирования художественного мировоззрения, ориентированного на синтез традиционного мастерства и новаторских форм.

Его учителями были крупнейшие мастера русского искусства:

• Петров-Водкин Кузьма Сергеевич,

• Кардовский Дмитрий Николаевич,

• Рылов Аркадий Александрович.

От Петрова-Водкина Самохвалов унаследовал внимание к пластике фигуры и конструктивности композиции, от Кардовского — культуру рисунка, от Рылова — интерес к цвету и декоративной цельности образа.

Художественные объединения и мировоззрение

В разные годы Самохвалов участвовал в деятельности художественных объединений, включая круг Мир искусства, что свидетельствует о его глубокой укоренённости в традициях русского модерна и символизма. Вместе с тем он активно искал новый художественный язык, способный выразить оптимизм социалистического строительства.

Его стиль сложился как синтез:

• натуралистической точности,

• импрессионистического ощущения света и цвета,

• экспрессионистической динамики образа.

Самохвалов и художественный фарфор

Работа с Ленинградским фарфоровым заводом

Особое значение для истории фарфора имеет сотрудничество Самохвалова с Ленинградский фарфоровый завод. В 1920–1930-е годы на заводе были реализованы росписи декоративных тарелок и фарфоровые скульптуры, созданные по его эскизам и моделям.

Самохвалов вошёл в число живописцев, которые сумели органично перенести язык станковой живописи в сферу декоративно-прикладного искусства, не утратив при этом масштабности и идейной насыщенности образа.

Декоративные тарелки

К числу наиболее известных фарфоровых произведений Самохвалова относятся декоративные тарелки:

• «Работница» (1923),

• «Портниха» (1923).

Эти работы являются характерными примерами раннесоветского тематического фарфора. Женские образы трактованы как обобщённые символы нового социального типа — активного, физически и духовно сильного человека труда. Композиции отличаются ясностью силуэта, чёткостью рисунка и лаконичной цветовой гаммой.

Фарфоровая скульптура «Идущая девушка» («Рабфаковка»)

Одним из наиболее значимых произведений Самохвалова в области фарфора стала скульптура «Идущая девушка», также известная как «Рабфаковка». Эта фигура была выполнена на Ленинградском фарфоровом заводе по модели художника и предвосхитила его знаменитую живописную работу «Девушка в футболке», ставшую визуальным символом 1930-х годов.

Скульптура отличается:

• динамичной постановкой фигуры;

• подчёркнутой пластикой движения;

• отсутствием декоративной избыточности.

Фарфор в данном случае выступает как материал, способный передать монументальность образа при камерном формате.

Повторы и музейная практика

В конце 1960-х — начале 1970-х годов, ещё при жизни художника, на Ленинградском фарфоровом заводе были выполнены повторы отдельных фарфоровых произведений Самохвалова. Эти работы создавались в музейных целях, в частности для собрания Государственный музей керамики «Кусково».

Фарфоровые произведения Самохвалова экспонировались на юбилейной выставке «Русский фарфор. 250 лет истории» в Государственная Третьяковская галерея, что подтверждает их высокую художественную и историческую значимость.

Художественные особенности фарфоровых работ

Фарфор Самохвалова характеризуется:

• монументальным мышлением при малой форме;

• ясной идеологической программой;

• стремлением к обобщённому, символическому образу;

• точным расчётом композиции в границах предмета.

Он рассматривал фарфоровый предмет не как вторичную форму искусства, а как равноправный носитель художественной идеи.

Значение для истории фарфора и искусства

Вклад Александра Самохвалова в художественный фарфор имеет принципиальное значение. Его работы:

• входят в число наиболее узнаваемых образцов раннесоветского фарфора;

• демонстрируют синтез станкового и прикладного искусства;

• служат эталоном для атрибуции и музейной классификации фарфора 1920–1930-х годов.

Для антикварного рынка произведения Самохвалова по фарфору относятся к числу наиболее ценных и коллекционно значимых.

Смерть и наследие

Александр Николаевич Самохвалов скончался в 1971 году. Его творческое наследие продолжает активно изучаться и экспонироваться, а фарфоровые произведения занимают особое место в музейных и частных собраниях как художественные документы эпохи.

Основные источники и литература

1. Самохвалов А. Н. Статьи и воспоминания. — Л. : Художник РСФСР, 1972.

2. Русский художественный фарфор XX века / под ред. Т. В. Алексеева. — СПб. : Славия, 2005.

3. Ашарина Н. М. Агитационный и тематический фарфор 1920-х годов. — СПб. : Palace Editions, 2002.

4. Ленинградский фарфоровый завод. 1744–1994 : альбом-каталог. — СПб. : Славия, 1994.

5. Самохвалова И. А. Александр Самохвалов и образ нового человека // Декоративное искусство СССР. — 1981. — № 6. — С. 22–30.