Сморгон Лев Наумович

Сморгон Лев Наумович

Советский скульптор, художник по фарфору и декоративным материалам, мастер малой пластики.

Лев Наумович Сморгон — одна из наиболее самобытных и многогранных фигур советского декоративно-прикладного искусства второй половины XX века. Его творчество невозможно свести к одному материалу или жанру: он работал с фарфором, камнем, стеклом, пластмассой, создавал скульптуру, игрушки, декоративные и экспериментальные формы. Однако именно фарфоровая пластика 1950–1960-х годов, выполненная на Ленинградском фарфоровом заводе, принесла ему признание специалистов и устойчивый интерес со стороны музейного и антикварного сообщества. Работы Сморгона являются важным художественным свидетельством эпохи «оттепели», когда советская скульптура малых форм обрела свободу образного мышления, иронии и философской метафоры.

Происхождение и ранние годы

Лев Наумович Сморгон родился в городе Пушкин (бывшее Царское Село) Ленинградской области. Рано оставшись сиротой, он был воспитан в интернате. В начале Великой Отечественной войны детский дом вместе с воспитанниками был эвакуирован на Урал. Именно там проявились его ярко выраженные способности к ручному труду и рисованию.

С детства Сморгон испытывал интерес к ремеслу: он мечтал стать столяром, сапожником, постоянно мастерил и рисовал. Его художественные склонности были замечены педагогами: он оформлял стенгазеты, иллюстрировал журналы, активно участвовал в самодеятельности, что в дальнейшем сыграло ключевую роль в выборе профессии.

Художественное образование

В 1944 году, после снятия блокады Ленинграда, на Урал была направлена комиссия для набора учащихся в архитектурно-художественные учебные заведения. Пятнадцатилетний Лев Сморгон одним из первых был принят в Ленинградское высшее художественно-промышленное училище имени В. И. Мухиной.

Примечательно, что он поступал в среднее специальное учебное заведение, а заканчивал уже фактически высшее: училище в эти годы трансформировалось в ведущий вуз прикладного искусства СССР. Сморгон окончил его в 1952 году по специальности декоративно-прикладная скульптура, войдя в первый выпуск ЛВХПУ — факт, имеющий принципиальное значение для истории советского художественного образования.

Первые профессиональные годы

После окончания училища Сморгон был распределён рабочим-лепщиком в специальный строительный поезд, занимавшийся восстановлением и реконструкцией архитектурных объектов. Он участвовал в оформлении железнодорожных вокзалов в Выборге и Пскове, создавая архитектурный декор.

Несмотря на приобретённый опыт, его тянуло к более свободной и экспериментальной художественной деятельности. Вернуться в Ленинград удалось лишь с большими трудностями, и в 1954 году он был принят на Ленинградский опытный завод «Фарфор».

Фарфор как художественный язык

Именно фарфор стал для Льва Сморгона тем материалом, который позволил ему наиболее полно реализовать свой творческий потенциал. Он досконально изучил технологию, сочетая ремесленную точность с авторским экспериментом. Уже в середине 1950-х годов он заявил о себе как о самостоятельном и смелом художнике.

К числу наиболее известных фарфоровых произведений относятся:

• «Воробьи» (1955);

• «Сплетницы» (1956);

• «Влас, Лентяй и Лоботряс» (1955);

• «Платье голого короля» / «Голый король» (1957);

• «Лиса» (1961).

Эти работы отличает философская ирония, гротеск, тонкая наблюдательность и отход от прямолинейного соцреалистического канона.

Выставочная деятельность и признание

Впервые фарфоровые миниатюры Сморгона были представлены на выставке в 1955 году, где композиция «Влас, Лентяй и Лоботряс» привлекла внимание специалистов. В этом же году он стал кандидатом, а в 1957 году — полноправным членом Союза художников СССР.

Скульптура «Платье голого короля» в 1957 году была удостоена серебряной медали на ленинградской выставке, а затем экспонировалась на Всемирном фестивале молодёжи и студентов в Москве, что стало пиком его фарфорового периода.

Игрушка как художественная позиция

С середины 1950-х годов Сморгон активно работал в области дизайна детской игрушки, используя целлулоид и пластмассу. Он сотрудничал с предприятиями «Ленигрушка», «Промигрушка», Охтинским химическим комбинатом и другими производствами.

Им было создано около 100 моделей игрушек, как монолитных, так и подвижных. Последняя из них была разработана в 1972 году. Для Сморгона игрушка была не утилитарным изделием, а формой этического и художественного высказывания, альтернативой агитационному искусству.

Наиболее известной стала кукла «Клеопатра», снятая с производства по обвинению в «эротичности». Сегодня она является редчайшим коллекционным объектом и высоко ценится на антикварном рынке.

Поздний период и эксперименты

В начале 1970-х годов Лев Сморгон кардинально изменил направление своей деятельности. Он уехал на Урал, где начал экспериментировать с камнем и бронзой, разработав оригинальную модульную технику сборно-разборной скульптуры. Эти работы носят философский, символический характер и во многом подводят итог его художественным поискам.

Художественные особенности

Творчество Льва Сморгона характеризуется:

• ярко выраженной индивидуальностью;

• склонностью к аллегории и метафоре;

• ироничным взглядом на действительность;

• свободой формы и отказом от шаблонов;

• одинаково высоким уровнем работы с разными материалами.

Значение и наследие

Лев Наумович Сморгон занимает особое место в истории советского декоративного искусства как художник вне конъюнктуры, сумевший сохранить независимость мышления. Его фарфоровые работы входят в число наиболее выразительных примеров пластики «оттепели» и обладают высокой музейной и коллекционной ценностью.

Основные источники и литература

1. Ашарина Н. М. Советская фарфоровая скульптура 1950–1960-х годов. — СПб. : Palace Editions, 2003.

2. Ленинградский фарфоровый завод. Скульптура и пластика : каталог. — СПб., 1999.

3. Русское декоративно-прикладное искусство XX века / под ред. Т. В. Алексеева. — СПб. : Славия, 2006.

4. Каталог выставки «Оттепель. Искусство 1950–1960-х». — М. : ГТГ, 2010.

5. Статьи о творчестве Л. Н. Сморгона // Декоративное искусство СССР. — 1960–1970-е гг.