Воробьев Борис (Исай) Яковлевич

Воробьев Борис (Исай) Яковлевич (1911–1990)

Советский скульптор-анималист, художник по фарфору Ленинградского фарфорового завода; один из крупнейших мастеров малой пластики второй половины XX века.

Имя Бориса (Исая) Яковлевича Воробьёва прочно связано с историей советской фарфоровой анималистики. Его произведения — это не просто декоративные статуэтки, а законченные пластические образы, в которых сочетаются точное знание натуры, выразительная композиция и глубокий художественный такт. Работы Воробьёва стали неотъемлемой частью визуальной культуры послевоенного СССР и сегодня занимают важное место в музейных и частных коллекциях.

Для специалистов по фарфору Воробьёв интересен прежде всего как скульптор ЛФЗ, сумевший поднять массовую фарфоровую продукцию на высокий художественный уровень, не утрачивая при этом доступности формы и ясности образа.


Ранние годы и поиски призвания

Борис (Исай) Яковлевич Воробьёв родился в 1911 году. Его путь к профессии был необычным и многоэтапным. В юности он пробовал себя в самых разных областях: преподавал, выступал воздушным гимнастом в цирке, интересовался архитектурой и в 1932 году поступил в Московский архитектурный институт. Однако ни одна из этих сфер не смогла заменить внутреннего стремления к пластическому творчеству.

Решающим этапом стало обучение у выдающегося художника-анималиста Василия Алексеевича Ватагина, который дал Воробьёву фундаментальные знания в области изображения животных, научил видеть в звере не иллюстративный объект, а самостоятельный художественный образ.

Академическое образование

В 1936 году Воробьёв поступает во Всероссийскую академию художеств в Ленинграде (ныне Санкт-Петербургская академия художеств). Именно здесь он окончательно осознаёт своё призвание как скульптора-анималиста.

Его дипломной работой стала скульптура волчицы, выполненная в дереве. Уже в этой ранней работе проявились основные черты будущего мастера:

  • точное знание анатомии;

  • внимание к характеру животного;

  • стремление к обобщённой, но выразительной форме.



Ленинградский фарфоровый завод

Ещё во время учёбы Воробьёв начинает работать на Ленинградском фарфоровом заводе (ЛФЗ). Это сотрудничество оказалось определяющим: ЛФЗ стал его основным местом работы вплоть до 1972 года.

В условиях заводского производства Воробьёв сумел сохранить индивидуальность и высокий художественный уровень. Он работал как над уникальными образцами, так и над моделями, предназначенными для массового тиражирования.



Анималистика как главная тема

Основой творчества Воробьёва стала анималистическая скульптура. Он создавал образы:

  • диких зверей;

  • птиц;

  • домашних животных.

Его животные никогда не выглядят декоративно-условными: они горды, сдержанны, внутренне собраны, лишены сентиментальности, но при этом наделены яркой индивидуальностью.

Особой популярностью у коллекционеров пользуется серия фарфоровых статуэток по мотивам басни И. А. Крылова «Квартет», где характер каждого персонажа раскрывается исключительно средствами пластики.



Литературные образы в фарфоре

Наряду с анималистикой Воробьёв активно работал с литературными сюжетами, прежде всего русской классики. К числу наиболее значительных относятся:

  • серия персонажей по произведениям Н. В. Гоголя («Мёртвые души», «Ревизор») — девять статуэток, отличающихся тонкой психологической характеристикой;

  • композиции по рассказам А. П. Чехова:
    «Унтер Пришибеев», «Хамелеон», «Лошадиная фамилия»;

  • образы украинского фольклора и прозы:
    «Черевички», «Вакула на черте».

В этих работах Воробьёв проявил себя как тонкий интерпретатор литературного текста, избегающий гротеска и карикатурности.

Стиль и художественные особенности

Фарфоровые работы Воробьёва отличают:

  • ясная и уравновешенная композиция;

  • выразительный силуэт;

  • точная пластика без излишней детализации;

  • органичное соединение формы и росписи.

Его фарфор рассчитан не только на декоративное восприятие, но и на вдумчивое рассматривание, что роднит его с камерной скульптурой музейного уровня.

Выставки и признание

Начиная с 1950-х годов, Воробьёв — признанный мастер. Он регулярно участвовал:

  • во всесоюзных выставках;

  • в зарубежных экспозициях советского декоративного искусства.

Его работы приобретались крупнейшими музеями СССР. Фарфоровые статуэтки Воробьёва находятся в музейных собраниях и сегодня, а также широко представлены в частных коллекциях в России и за рубежом.

Значение и наследие

Борис Яковлевич Воробьёв принадлежит к числу тех мастеров, кто сформировал классический облик советской фарфоровой скульптуры. Его творчество стало эталоном:

  • анималистической пластики в фарфоре;

  • художественно выверенной массовой продукции;

  • уважительного отношения к литературному первоисточнику.

Умер Борис Яковлевич Воробьёв в 1990 году, оставив после себя богатое и цельное художественное наследие.

Основные источники и литература

  1. Яковлева Н. А. Советская фарфоровая скульптура. 1940–1980-е годы. — Л.: Художник РСФСР, 1989.

  2. Государственный Эрмитаж. Фарфор Ленинградского фарфорового завода. Каталог. — СПб., 2003.

  3. Толстой В. П. Русская анималистическая скульптура XX века. — М.: Искусство, 1976.

  4. Русский музей. Скульптура и фарфор советского периода. Научный каталог. — СПб., 2010.

Нажимая «Оценить предмет», вы принимаете Политику конфиденциальности.

Контакты наших филиалов
  • Адрес:
    Варшавская ул., д. 104
  • Время работы:
    Пн-Пт: 12:00-19:00; Сб: 12:00-17:00
  • Телефон:
    8 (911) 928-89-08

  • Адрес:
    пр-т Испытателей, д. 6, корп. 1
  • Время работы:
    Пн-Пт: 12:00-19:00; Сб: 12:00-17:00
  • Телефон:
    8 (911) 928-89-08

  • Телефон:
    8 (911) 928-89-08 (единый)
  • E-mail:
    info@skupkazolota-spb.ru

Онлайн-оценка позволяет определить предварительную стоимость предмета. Итоговая цена будет определена специалистом после проведения экспертной оценки (экспертиза проводится бесплатно). После чего Вы получаете деньги сразу удобным для Вас способом — наличными или на банковскую карту.