Яснецов Владимир Климентьевич
Художник по фарфору, живописец, один из ведущих мастеров росписи Дулёвского фарфорового завода второй половины XX века.
Владимир Климентьевич Яснецов — заметная фигура в истории советского фарфора, художник, чьё творчество во многом определило развитие живописной росписи на Дулёвском фарфоровом заводе в 1950–1980-е годы. Его произведения интересны специалистам по антиквариату как образцы зрелого «дулёвского стиля», в котором традиционная орнаментальность была переосмыслена через пейзажное и почти станковое живописное мышление. Яснецов сумел расширить выразительные возможности фарфора, приблизив его к языку живописи, не утратив при этом производственной целесообразности.
Происхождение и ранние годы
Владимир Климентьевич Яснецов родился в 1926 году в городе Дулёво Московской области, в среде, непосредственно связанной с фарфоровым производством. В семье было четверо детей — две сестры и брат Николай. До призыва в армию в 1943 году Яснецов успел окончить восемь классов средней школы.
Даже в годы военной службы он не оставлял занятий живописью: писал пейзажи, копировал изображения по репродукциям и литографиям. Сёстры присылали ему из Дулёва краски, что позволило будущему художнику систематически развивать навыки рисунка и колористики.
Начало профессионального пути
После демобилизации и возвращения в Дулёво в 1950 году Яснецов был принят учеником в художественную лабораторию Дулёвский фарфоровый завод, где занимался под руководством опытного мастера Ф. Ф. Маслова. Первоначально он работал на участке копирования рисунков, осваивая технологическую дисциплину фарфорового производства.
Стремление к самостоятельному творчеству было столь сильным, что художник подумывал покинуть лабораторию и уйти на заводскую работу, однако Маслов убедил его продолжить профессиональное становление именно как художника по фарфору.
Переход к самостоятельной росписи
В 1951 году Яснецов перешёл на сдельную работу в живописный цех, где занимался росписью массовой посуды и параллельно создавал собственные рисунки. Благодаря поддержке начальника цеха отдельные авторские композиции выносились на рассмотрение художественного совета и утверждались для серийного производства.
Уже в 1952 году Яснецов был зачислен в штат художественной лаборатории завода в качестве художника, а в 1953 году прошёл курсы повышения квалификации художников фарфоро-фаянсовой промышленности, что закрепило его профессиональный статус.
Первые успехи и признание
К числу ранних самостоятельных и успешных работ Владимира Яснецова относятся чайные сервизы:
-
«Ветка вяза»,
-
«Земляника (Ягоды)»,
-
«Кизил».
Эти произведения продемонстрировали характерную для мастера склонность к природным мотивам и тонко выстроенной цветовой гамме.
Значительным этапом в его карьере стало участие в Международной выставке в Брюсселе «50 лет современного искусства» (1958), где Яснецов был награждён Большой серебряной медалью за сервизы «Лимон» и «Яблоки». Эта награда утвердила его репутацию как одного из ведущих художников завода.
Развитие художественного языка
В 1960-е годы Яснецов активно работал для поточного производства. К этому периоду относятся рисунки:
-
«Ивушка»,
-
«Розовая сирень»,
-
«Осенняя ветка» (1962).
Эти росписи отличались ясной композицией, лиричностью и вниманием к состоянию природы, что соответствовало эстетике «оттепельного» периода.
Путешествия и стилистические поиски
Важную роль в эволюции художественного языка Яснецова сыграли зарубежные поездки. В 1975 году он посетил Турцию, Ливан, Египет, Италию, Мальту и Испанию; во Франции художник побывал на выставке Пабло Пикассо, произведшей на него сильное впечатление. В 1977 году он путешествовал по Индии и Шри-Ланке.
Под влиянием этих впечатлений Яснецов начал смело размещать пейзаж по всей поверхности фарфорового предмета, объединяя форму сосуда и изображение в единую панорамную композицию. Этот приём стал новаторским для дулёвской росписи и приблизил фарфор к станковой живописи.
Поздний период
В 1980-е годы художник создал крупный цикл работ, посвящённых:
-
садам и цветам,
-
пейзажам Подмосковья,
-
смене времён года.
К этому периоду относится и известная декоративная тарелка «Лесное утро», в которой особенно ярко проявилась живописная свобода мастера и его умение работать с масштабом изображения.
Выставочная деятельность
На протяжении всей творческой жизни Владимир Климентьевич Яснецов активно участвовал во всесоюзных, республиканских, городских и международных выставках и ярмарках. В декабре 1991 года в Москве состоялась его персональная выставка, где были представлены как фарфоровые произведения, так и акварели, позволившие увидеть истоки его живописного мышления.
Значение и наследие
Владимир Климентьевич Яснецов скончался в 2005 году. Его творчество занимает важное место в истории советского и постсоветского фарфора. Работы мастера представлены в музейных и частных собраниях и высоко ценятся на антикварном рынке как образцы высокого художественного уровня серийного фарфора второй половины XX века.
Использованные источники
-
Ковтун Е. Ф. Советский фарфор 1950–1980-х годов. — Л.: Художник РСФСР, 1985.
-
Дулёвский фарфоровый завод. Художники Дулёва. Каталог. — М.: Дулёво, 1990.
-
Государственный музей керамики и «Усадьба Кусково». Советский фарфор. Каталог собрания. — М., 2001.
-
Сарабьянов Д. В. Декоративно-прикладное искусство СССР. — М.: Искусство, 1980.
-
Каталоги международных художественно-промышленных выставок. — Брюссель, 1958.