Жникруп Оксана Леонтьевна

Жникруп Оксана Леонтьевна (1931 — 1993)

Оксана Леонтьевна Жникруп — выдающийся советский скульптор и художник по фарфору, одна из ключевых фигур украинской и общесоюзной школы фарфоровой пластики второй половины XX века. Её творчество занимает особое место в истории декоративно-прикладного искусства СССР благодаря редкому сочетанию пластической культуры, лиризма образов и высокой приспособленности авторских моделей к массовому производству.

Происхождение и художественное образование

Оксана Леонтьевна родилась 31 января 1931 года в Чите. В послевоенные годы, когда система художественного образования активно восстанавливалась и развивалась, она осознанно выбирает путь скульптора.

В 1948–1952 годах Жникруп обучалась на скульптурном отделении Одесского художественного училища имени М. Б. Грекова — одного из ведущих учебных заведений юга СССР. Одесская школа отличалась вниманием к пластической выразительности, декоративности формы и свободному обращению с материалом, что в дальнейшем ярко проявилось в её фарфоровых работах.

Уже в период учёбы определился круг её интересов: человек в движении, танец, игра, сценическое действие — темы, которые впоследствии станут центральными в её творчестве.

Работа на Барановском фарфоровом заводе (1952–1954)

После окончания училища Оксана Леонтьевна была направлена на Барановский фарфоровый завод, где проработала с 1952 по 1954 год. Этот период совпал с расцветом художественной скульптуры на заводе и стал важнейшим этапом становления Жникруп как фарфориста.

Барановский завод в 1950–1960-е годы активно внедрял технические инновации:

• вакуумирование фарфоровой массы,

• конвейерные печи,

• ускоренные режимы обжига,

• прессование полусухих масс.

Эти технологические возможности позволяли создавать более динамичные, тонкие и пластически сложные формы, что полностью соответствовало художественным задачам Жникруп.

В этот период она работала в одном коллективе с такими мастерами, как И. Величко, М. Криворукая, Л. Ивковская, В. Сергеев. Для её ранних произведений характерны:

• округлые, мягкие формы,

• подчёркнутая динамика силуэта,

• насыщенная, но гармоничная полихромия,

• внимание к национальному костюму и орнаменту.

Тематика включала народные танцы, цирковые сцены, фольклорные образы, а также первые опыты в анималистике.

Киевский экспериментально-керамический художественный завод (1955–1987)

Наиболее продолжительный и плодотворный этап жизни Жникруп связан с Киевским экспериментально-керамическим художественным заводом, где она работала с 1955 по 1987 год.

К моменту её прихода предприятие уже имело высоко автоматизированное производство, что позволило художникам сосредоточиться на художественных экспериментах, разработке тонкостенной керамики и авторских форм.

Основные темы и образы

Именно в Киеве окончательно сформировался узнаваемый стиль Оксаны Жникруп. Центральное место в её творчестве занимают:

• фигурное катание и сцены на льду,

• балет и танец,

• театральные и музыкальные мотивы,

• лирические жанровые сценки.

К числу наиболее известных произведений относятся:

• «Балерины перед выступлением»

• «Любит — не любит»

• «В антракте»

• «Регулировщица»

• «Майская ночь»

• «Пастушка и трубочист»

• «Чаепитие»

• «Ординарец»

• «Рушничок»

Эти работы отличает:

• точное чувство равновесия и движения,

• выразительный, но ненарочитый жест,

• ясная читаемость силуэта,

• тонкая роспись, подчёркивающая пластику, а не подавляющая её.

Особую известность получили скульптуры, посвящённые фигурному катанию, которые стали своеобразной визитной карточкой мастера и сегодня входят в число наиболее востребованных объектов советского фарфора на антикварном рынке.

Выставочная деятельность и признание

Произведения Оксаны Жникруп систематически отбирались для всесоюзных и международных выставок декоративного искусства. Её работы экспонировались в:

• Канаде,

• Турции,

• Греции (Салоники),

• Югославии (Загреб),

• США (Чикаго),

• ГДР (Лейпциг).

Она была членом Союза художников, что подтверждало высокий профессиональный статус мастера. Часть её произведений хранится в Национальном музее украинского искусства, а также в музейных и частных коллекциях за пределами Украины.

Личная жизнь и художественная династия

Оксана Леонтьевна была замужем за Владиславом Ивановичем Щербиной — скульптором-фарфористом, с которым вместе работала на Барановском фарфоровом заводе. Их творческий союз стал редким примером семейной художественной школы в советском фарфоре.

Дочь — Леонтина Владиславовна Лозовая — продолжила семейную традицию, выбрав профессию художника по фарфору и скульптора.

Жникруп проживала в Киеве с 1955 по 1993 год, где и завершился её жизненный путь.

Значение творчества

Оксана Леонтьевна Жникруп по праву считается одним из самых поэтичных и лиричных мастеров советской фарфоровой скульптуры. Её произведения соединяют:

• высокую культуру формы,

• эмоциональную сдержанность,

• гуманистическое восприятие человека,

• исключительную адаптацию авторского замысла к серийному производству.

Сегодня её работы представляют значительный интерес для:

• исследователей советского декоративно-прикладного искусства,

• музейных специалистов,

• коллекционеров антикварного фарфора,

• историков культуры XX века.

Использованные источники и литература

1. Ашарина Н. А. Русский и советский фарфор XX века. — М.: Советский художник, 1989.

2. Коган Д. З. Советская фарфоровая скульптура. — М.: Искусство, 1985.

3. Каталог. Украинский художественный фарфор. — Киев: Мистецтво, 1976.